Festival du film Asie-Pacifique

Festival du film Asie-Pacifique
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Fondation
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Le Festival du film Asie-Pacifique[1],[2],[3] est un festival de cinéma organisé depuis 1954 par l'« Association des Producteurs de Cinéma d'Asie du Sud-Est », fondée en 1953 par Masaichi Nagata et Run Run Shaw[4].

Il se tient normalement annuellement dans un lieu chaque fois différent et récompense des films dans diverses catégories. Le grand prix est baptisé « Golden Harvest »[5].

Histoire

Le festival fut inauguré en 1954[1] à Tokyo, au Japon, sous le nom de South East Asia Film Festival, puis renommé en 1956 Asian Film Festival et enfin Asia-Pacific Film Festival en 1982[6].

Le Festival du film d’Asie-Pacifique souhaite mettre en valeur la diversité culturelle et l'expression artistique des films d'Asie-Pacifique et promouvoir les échanges et la coopération cinématographiques et culturels entre les pays membres. Constitué à l'origine de sept pays non communistes, le festival s'est ouvert au fil du temps et comprend 24 pays en 2018 : Arabie saoudite, Australie, Bangladesh, Birmanie, Chine, Corée du Sud, Géorgie, Inde, Indonésie, Japon, Koweït, Malaisie, Mongolie, Népal, Nouvelle-Zélande, Ouzbékistan, Pakistan, Philippines, Russie, Singapour, Sri Lanka, Taïwan, Thaïlande, Viêt Nam.

En 2018, Yang Shiyan, président de l'Alliance des producteurs de films d'Asie-Pacifique, qui représente la Chine, déclare que Taïwan n'a aucune légitimité ni légalité pour accueillir le Festival du film d'Asie-Pacifique. L'Association des producteurs de films d'Asie-Pacifique organise le un sommet international et l'éligibilité de Taïwan à accueillir l'événement est confirmée par plus de la moitié des pays membres. Yang Shiyan est démis de ses fonctions et le réalisateur Li Youning est choisi comme président du 58e Festival du film d'Asie-Pacifique qui se déroule à Taipei[7]. En août de la même année, M. Yang enregistre le Festival du film d'Asie-Pacifique en Chine, se déclare Président de l'Association des producteurs de films d'Asie-Pacifique et Président du Comité d'organisation du Festival du film d'Asie-Pacifique (un deuxième festival). Deux 61e festival sont organisés à quelques mois d'intervalle à Macau[8] et à Kuala Lumpur[9] primant comme meilleur film soit Detective Chinatown 3 (en) soit Comment devenir riche (grâce à sa grand-mère), chacun accusant l'autre de plagiat[10].

Palmarès

1954 : 1re édition, Tokyo

La première édition à Tokyo fut dominée par le cinéma japonais, qui remporta cinq des principaux prix[11]. La sélection comportait dix-sept films dont cinq japonais (un pour chacun des grands studios : Hōrōki de Seiji Hisamatsu, Kusa o karu musume (ja) de Nobuo Nakagawa, Le Jardin des femmes de Keisuke Kinoshita, Le Grondement de la montagne et Le Démon doré) et dix-sept documentaires, représentant sept pays ou cité-États[12].

1955 : 2e édition, Singapour

1956 : 3e édition, Hong Kong

1957 : 4e édition, Tokyo

  • Meilleur film : La porte Suzaku de Kazuo Mori
  • Meilleure réalisation : Lamberto V. Avellana (en) pour Badjao[20]
  • Meilleure actrice : Lin Dai pour Golden Lotus[22]
  • Meilleur acteur :
  • Meilleur scénario : Rolf Bayer pour Badjao[20]
  • Meilleure photographie : Mike Accion pour Badjao[20]
  • Meilleur montage : Gregorio Carballo pour Badjao[20]
  • Meilleure comédie : Shijipkanŭn Nal de Yi Pyŏngil[23]

1958 : 5e édition, Manille

1959 : 6e édition, Kuala Lumpur

La délégation coréenne envoie cinq films[23]. La délégation philipine fait chou blanc après plusieurs années fastes[26].

1960 : 7e édition, Tokyo

  • Meilleur film : Rear Entrance[24] de Li Han-hsiang
  • Meilleure réalisation :
  • Meilleure actrice : Lucilla Yu Ming pour All in the Family[27]
  • Meilleur acteur : Kim Sŭng-ho pour Romance Papa
  • Meilleur second rôle féminin : Ouyang Sha-fei pour Devotion de Huang Tang[13]
  • Meilleur second rôle masculin : Leroy Salvador pour Biyaya ng Lupa[20]
  • Meilleure comédie : Love Parade
  • Meilleure photographie :
  • Prix spécial : Bayanihan[20]

1961 : 8e édition, Manille

  • Meilleur film : Onna wa Yoru Keshosuru d'Umetsugu Inoue
  • Meilleure réalisation :
  • Meilleur acteur : Kim Sŭng-ho[29] pour Monsieur Park
  • Meilleure actrice : Lin Dai pour Les Belles[30]
  • Meilleure comédie : My Serenade[20]
  • Meilleure musique : Yai Min pour Les Belles[30]
  • Meilleur montage : Les Belles[30]
  • Meilleurs décors : Les Belles[30]
  • Meilleur scenario : Ke Shui-fan pour The Deformed[30]
  • Meilleure photographie en N&B : The Deformed[30]

1962 : 9e édition, Séoul (12-)

L'Indonésie et la Thaïlande s'étant retirées, seuls six membres (Japon, Hong-Kong, Philippines, Malaisie, Chine libre et Corée) participent à cette édition, qui est la première à être organisée par la Corée (du sud) et le premier événement international organisé par la jeune dictature[23]. Le succès inattendu du film coréen qui remporte le prix entraine une vague d'enthousiasme pour le festival dans le pays[31].

1963 : 10e édition, Tokyo (15-)

L'édition rassemble sept nations[34]

1964 : 11e édition, Taipei

1965 : 12e édition, Kyoto (12-)

1966 : 13e édition, Séoul (5-)

La Corée remporte 12 prix[40].

  • Meilleur film : The Blue and the Black
  • Meilleure réalisation : -
  • Meilleure actrice : Choi Eun-hee pour Sino-Japanese War and Queen Min[40]
  • Meilleur acteur : Park No-sik pour Sino-Japanese War and Queen Min[40]
  • meilleur scénario : Liu Yi pour The Silent Wife[38]
  • meilleure photographie couleur : Lai Cheng-ying pour The Silent Wife[38]
  • meilleure photographie noir et blanc : Gaetmaeul[40]
  • prix du meilleur espoir : Ai Li pour The Monument of Virtue de Li Hsing [38]
  • Meilleur film documentaire : Bimujang jidae (The DMZ)[40]

1967 : 14e édition, Tokyo

1969 : 15e édition, Manille

  • Meilleur film : Jade Goddess (玉觀音) de 李行 Lee Hsing
  • Meilleure réalisation : Shin Sang-ok pour Le Destin des femmes de la dynastie Yi
  • Meilleur montage : Seong-hwan Oh pour Yuk-gun Kim-il-byung de Shin Sang-ok[42]

1970 : 16e édition, Jakarta

  • Meilleur film : Apa Yang Kau Cari, Palupi de Asrul Sani
  • Meilleure réalisation : Chang Cheh pour Vengeance !
  • Meilleure actrice : Gloria Sevilla pour Badlis sa kinabuhi [43]
  • Meilleur acteur : David Chiang pour Vengeance!
  • Meilleure photographie : Love without End

1971 : 17e édition, Kyoto

  • Meilleur film : Penganten Remadja de Wim Umboh [44]
  • Meilleure réalisation : Shin Sang-ok pour War and Humanity
  • Meilleure actrice : Chen Chen pour The Story of Ti Ying [45]

1972 18e édition, Séoul

À la suite de la déconfiture de la Daiei et de l'effacement de son président Nagata, cofondateur du festival, le Japon se retire de l'organisation et n'envoie que des tirages de films. Le festival se déroule à Séoul mais ne donne pas lieu à une remise de prix. Les officiels hong-kongais, taïwanais et coréens envisagent alors de mettre fin au festival[46].

1973 : 19e édition, Singapour ()

Hong Kong remporte six des principaux prix de l'édition[47].

1974 : 20e édition, Taipei

La Thaïlande remporte six prix.

1975 : 21e édition, Jakarta (12-)

10 pays (Philippines, Hongkong, Indonésie, Japon, Corée, Malaisie, Chine libre, Thaïlande, Inde et Singapour) envoient 266 représentants[48]. La délégation de Chine (libre) remporte sept prix[49].

1976 : 22e édition, Busan (15-)

Cérémonie d'ouverture du 22e Festival du film Asie-Pacifique, Centre Citoyen de Busan, .

La délégation de Chine (libre) remporte neuf prix (meilleur film, meilleure actrice, meilleur scénario, meilleur documentaire (True Frienship), meilleur film scientifique (The Egret), meilleur montage de documentaire (Le Défilé du 10 octobre), meilleur film folklorique (Les Arts populaires chinois), acteur le plus populaire (Chin Han), prix spécial (Xu Feng)[50].

  • Meilleur film : L'attaque dura cinq jours de Ting Shan-hsi
  • Meilleure réalisation : Byun Jang-ho (en) pour Botong Yeoja
  • Meilleur acteur : Choi Moo-ryong pour Botong Yeoja et Ken Takakura pour Bullet Train[51]
  • Meilleure actrice : Kumiko Akiyoshi pour Banka (Japon), Marini pour Love (Indonésie) et Brigitte Lin pour L'attaque dura cinq jours (ex aequo)[52]
  • Meilleur scénario : Chang Yun-hsiang (en) pour Fragrant Flower vs Obnoxious Grass
  • Acteur le plus populaire : Chin Han
  • Prix spécial : mademoiselle Hsu Feng pour L'attaque dura cinq jours

1977 : 23e édition, Bangkok (23-)

La Corée du Sud remporte trois prix : meilleur second rôle masculin, meilleur espoir et meilleure photographie.

1978 : 24e édition, Sydney (octobre)

1979 : 25e édition, Singapour

1980 : 26e édition, Bali

1982 : 27e édition, Kuala Lumpur

1983 : 28e édition, Taipei

1984 : 29e édition, Bangkok

1985 : 30e édition, Tokyo

  • Meilleur film : Deep Blue Night de Bae Chang-ho

1986 : 31e édition, Séoul

1987 : 32e édition, Taipei

1988 : 33e édition, Bangkok

1989 : 34e édition, Jakarta

1990 : 35e édition, Kuala Lumpur

1991 : 36e édition, Taipei

1992 : 37e édition, Séoul

1993 : 38e édition, Tokyo

1994 : 39e édition, Sydney

1995 : 40e édition, Jakarta

1996 : 41e édition, Auckland

1997 : 42e édition, Séoul

1998 : 43e édition, Taipei

  • Meilleur film : Feuille sur un oreiller de Garin Nugroho
  • Meilleure réalisation : Hou Hsiao-hsien pour Les Fleurs de Shanghai
  • Meilleur acteur : Khalid Salleh
  • Meilleur actrice : Christine Hakim

1999 : 44e édition, Bangkok

2000 : 45e édition, Hanoi

2001 : 46e édition, Jakarta

2002 : 47e édition, Seoul

2003 : 48e édition, Téhéran

2004 : 49e édition, Fukuoka

2005 : 50e édition, Kuala Lumpur

2006 : 51e édition, Taipei

  • Meilleur film : Zan-e ziadi (La Femme de trop) de Tahmineh Milani
  • MMeilleure réalisation : Tahmineh Milani pour Zan-e ziadi (La Femme de trop)
  • Meilleur acteur : Lee Jae-eung
  • Meilleur actrice : Son Ye-jin

2008 : 52e édition, Jakarta

  • Meilleur film : -

2009 : 53e édition, Kaohsiung

2010 : 54e édition, Taipei

2012 : 55e édition, Macao

2013 : 56e édition, Macao

2017 : 57e édition, Phnom Penh (28 au )

  • Meilleur film : Oggatonama (en) de Tauquir Ahmed (en)
  • Meilleure réalisation : Syamsul Yusof (en) pour Munafik (en)
  • Meilleur scénario : Ian Masters pour The Last Reel
  • Meilleur acteur : Reza Rahadian
  • Meilleure actrice : Ioulia Peressild
  • Meilleur acteur dans un second rôle : Dustin Nguyen
  • Meilleure actrice dans un second rôle : Angel Locsin
  • Meilleurs effets sonores : Anyway the Wind Blows
  • Meilleure photographie : A Tale of Love
  • Meilleur montage : Gwyneth Lee pour Ola Bola (en)
  • Meilleure musique : Tya Subiakto Satrio pour Rudy Habibie (en)

2018 : 58e édition, Taipei ( au )

  • Meilleur film : Lion de Saroo Brierley
  • Meilleure réalisation : Midi Z pour Adieu Mandalay
  • Meilleur scénario : Luke Davies pour Lion
  • Meilleur acteur : Amirali Danaei pour Appendix
  • Meilleure actrice : Teresa Mo pour Tomorrow Is Another Day
  • Meilleur acteur dans un second rôle : Dido de la Paz pour Respeto (en)
  • Meilleure actrice dans un second rôle : Soraya Ghassemi pour Vilaieha
  • Meilleurs effets visuels : The Tag-Along 2
  • Meilleurs effets sonores : The Tag-Along 2
  • Meilleure photographie : Yunus Pasolang pour Marlina, la tueuse en quatre actes
  • Meilleurs costumes : Thuy Nguyen pour Cô Ba Sài Gòn (en)
  • Meilleur montage : Chonlasit Upanigkit (en) pour Bad Genius
  • Meilleure direction artistique : Gino Gonzales pour Ang Larawan (en)
  • Meilleure musique : Ryan Cayabyab (en) pour Ang Larawan (en)
  • Meilleur documentaire : Demons in Paradise de Jude Ratman
  • Meilleur film d'animation : Fundamental de Shih-chieh Chiu
  • Meilleure histoire : Đỗ Phước Tiến pour The Way Station
  • Prix spécial du jury : Waru (en)

2020 : 59e édition, Macao ()

  • Meilleur film : Guang (en) de Quek Shio Chuan
  • Meilleure réalisation : Raj R Gupta pour Baba
  • Meilleur scénario : chinois : 茶術 ; litt. « L'art du thé »
  • Meilleur scénario : Quek Shio Chuan pour Guang (en)
  • Meilleur acteur : Deepak Dobriyal (en) pour Baba
  • Meilleure actrice : Yukiko Shinohara pour Mrs. Noisy
  • Meilleur acteur dans un second rôle : Yus Buvannak pour The Father
  • Meilleure actrice dans un second rôle : Widyawati (en) pour Ambu
  • Meilleurs effets visuels : The Wandering Earth
  • Meilleurs effets sonores : The Wandering Earth
  • Meilleure photographie : Arjun Sorte pour Baba
  • Meilleurs costumes : Wish You Were Here
  • Meilleur montage : Kalel, 15 (en)
  • Meilleure direction artistique : Friend Zone
  • Meilleure musique : Zhang Shang
  • Meilleur réalisateur d'un film d'action : Wilson Yip pour Ip Man 4
  • Meilleur acteur dans un film d'action : Jingwu Kuye
  • Meilleur documentaire : Joud de Andrew Lancaster (en) et Osama Alkhurayji
  • Meilleur film d'animation : A Fishboy's Story: Tortoise from the Sea
  • Meilleur film de science-fiction : The Wandering Earth de Frant Gwo
  • Meilleur film culturel : Memories of My Body de Garin Nugroho
  • Prix spéciaux du jury : Hari Minggu Yang Ke-Empat de Siti Kamaluddin et Dance with Me de Shinobu Yaguchi[59]

Notes et références

  1. 1 2 Matthieu Kolatte, Le Cinéma taiwanais: Son histoire, ses réalisateurs et leurs films, Presses universitaires du Septentrion, coll. « Arts du spectacle - Images et sons », , 246 p. (ISBN 9782757425527, lire en ligne), p. 169.
  2. ↑ « Vietnam – France : promouvoir la coopération culturelle à travers le secteur cinématographique », sur fr.nhandan.vn,  : « Cette année, le Vietnam organisera pour la première fois trois festivals internationaux de films : le Festival international du film à Hô Chi Minh-Ville, le Festival du film Asie-Pacifique à Dà Nang et le Festival international du film à Hanoï. »
  3. ↑ « Le "Héros" d'Asghar Farhadi nominé au Festival Asie-Pacifique », sur Agence de presse de la République islamique (version du sur Internet Archive).
  4. ↑ (en) Yoshiharu Tezuka, Japanese Cinema Goes Global: Filmworkers' Journeys, Hong Kong University Press, (ISBN 978-988-8083-32-9), p. 56–59.
  5. ↑ (en) Yoshiharu Tezuka, Japanese Cinema Goes Global: Filmworkers' Journeys, Hong Kong University Press, (ISBN 978-988-8083-32-9), p. 59.
  6. ↑ Lee 2014, p. 239.
  7. ↑ (zh-Hant) 熊景玉, « 亞太影展雙胞案落幕 台灣確認取得主辦資格 », sur 鏡週刊 Mirror Media,‎ (consulté le ).
  8. ↑ 大江网, « 第61届亚太影展圆满落幕 亚太电影之光闪耀澳门 », sur finance.sina.com.cn,‎ (consulté le ).
  9. ↑ (zh-Hans) « 【第61届亚太影展颁奖典礼】《破·地狱》夺4奖成大赢家！卫诗雅封影后哽咽哭了 “金孙” Billkin首夺影帝 | 娱乐 », sur 東方網 馬來西亞東方日報,‎ (consulté le ).
  10. ↑ (zh) « www.apff2022.com », sur www.apff2022.com (consulté le ).
  11. 1 2 Lee 2014, p. 227.
  12. ↑ Lee 2014, p. 226.
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 The Shaw Screen, pages 285-291
  14. ↑ The Asia Who's who, Pan-Asia Newspaper Alliance, 1958
  15. ↑ CCP Encyclopedia of Philippine Art: Philippine film p 319
  16. ↑ Rafael Ma Guerrero, Readings in Philippine Cinema, 1983, p.52
  17. 1 2 3 Orient: A Survey of Films Produced in Countries of Arab and Asian Culture p.7
  18. ↑ Yoshiharu Tezuka, p.59
  19. ↑ Film in South East Asia: Views from the Region : Essays on Film in Ten South East Asia-Pacific Countries p. 134
  20. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 CCP Encyclopedia of Philippine Art: Philippine film p 273
  21. ↑ Site de la cinémathèque hongkongaise
  22. ↑ Lisa Odham Stoke, Historical Dictionary of Hong Kong Cinema p.282 (lire en ligne)
  23. 1 2 3 4 Lee 2019, p. 237.
  24. 1 2 3 Far Eastern Economic Review, p. 473
  25. 1 2 3 4 5 Hong Kong Annual Report, 1959, p.261
  26. 1 2 3 4 Joe Quirino, "History of the Philippine Cinema, Volume 1", p.101
  27. 1 2
  28. ↑ Wang 2010, p. 130.
  29. ↑
  30. 1 2 3 4 5 6 Southern Screen", numéro 51, mai 1962, p. 5
  31. ↑ Lee 2014, p. 238.
  32. ↑
  33. ↑ Shim et Yecies, Asian Interchznge, Journal of Japanese & Korean Cinemz, vol4 num1, 2012, page 17-18
  34. ↑ Korea Journal, vol 3-4, page 33.
  35. 1 2 3 Korea Annual, 1964, p.370
  36. ↑ Korea Journal, Volume 3, p.33
  37. 1 2 3 IMDb
  38. 1 2 3 4 5 6 Historical Dictionary of Taiwan Cinema p. 235
  39. 1 2 3 (en) 今日中國,‎ , 624 p. (lire en ligne).
  40. 1 2 3 4 5 Korea Annual, Hapdong News Agency, 1967, p. 253
  41. ↑ Historical Dictionary of Taiwan Cinema p. 213
  42. ↑
  43. ↑ CCP Encyclopedia of Philippine Art: Philippine film p. 231
  44. ↑ Snapshots of Indonesian Film History and Non-theatrical Films in Indonesia p.13
  45. ↑ Historical Dictionary of Taiwan Cinema p. 98
  46. ↑ Lee 2014, p. 245.
  47. ↑ archives British Pathe, "Singapore: Prize-Giving Ceremony at 19th Asian Film Festival", 19/05/1973
  48. ↑ Asian Culture Quarterly, 1975, p.87
  49. ↑ China Yearbook, 1978, p.436
  50. ↑ China Yearbook, 1977, p.284
  51. ↑ Film Review, 1977, p.121
  52. ↑ Korea Newsreview, vol 5 num 26, 1976, p.13
  53. 1 2 3 4 F. Maurice Speed, Film Review: 1979-1980 p.128
  54. ↑
  55. ↑
  56. ↑
  57. ↑ Jinhee Choi, The South Korean Film Renaissance: Local Hitmakers, Global Provocateurs, p.209
  58. ↑ « Asia-Pacific Film Festival (1988) - IMDb », sur IMDb (consulté le ).
  59. ↑ (en-US) « 59th – Asia Pacific Film Festival » (consulté le ).

Bibliographie

  • (en) Sanjoon Lee, « Cold War Asia and Japan's Reentrance to the Regional Film Industry in the 1950s », dans Daisuke Miyao (éd.), The Oxford Handbook of Japanese Cinema, (ISBN 9780199731664, lire en ligne)
  • (en) Sanjoon Lee, « Seoul-Hong Kong-Macau Love with an Alien (1957) and Postwar Korea-Hong Kong Co-Production », dans Dal Yong Jin, Wendy Su (dir.), Asia-Pacific Film Co-productions : Theory, Industry and Aesthetics, Routledge,
  • (en) George Chun Han Wang, « King Hu and Run Run Shaw: The Clash of Two Cinema Legends », Journal of Chinese Cinemas, vol. 4, no 2,‎ , p. 127-142 (lire en ligne)
  • It's 'Oscar' Time in Asia!: The Rise and Demise of the Asia-Pacific Film Festival, 1954-1972
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