Congrès de musique arabe du Caire

Participants au Congrès de musique arabe du Caire.

Le Congrès de musique arabe du Caire (en arabe : مؤتمر الموسيقى العربية الأول, Mu'tamar al'mūsiqā al-'arabiyya al-awwal) est un symposium international et festival de musique organisé au Caire, en Égypte, du au .

L'idée est suggérée au roi Fouad Ier d'Égypte par l'ethnomusicologue français Rodolphe d'Erlanger. Le congrès est le premier forum à grande échelle pour présenter, discuter, documenter et enregistrer les nombreuses traditions musicales du monde arabe d'Afrique du Nord et du Moyen-Orient.

Contexte

Organisé à la demande du roi Fouad Ier d'Égypte, le congrès vise à bénéficier des progrès apportés par une théorie unificatrice rendant compte des tendances régionales et un enseignement de type occidental[1]. Il intervient au terme du mouvement de la Nahda et dans un contexte de montée du nationalisme arabe[2]. À l'époque, la musique arabe est encore désignée sous le vocable de « musique orientale »[2].

Le nationalisme égyptien se présentant comme panarabe, c'est la ville du Caire qui est choisie pour l'accueillir[2]. Par un arrêté royal du , une commission est nommée pour l'organisation. Elle est dirigée par le ministre égyptien de l'Éducation publique Mohamed Hilmi Issa Pacha (ar), avec Rodolphe d'Erlanger comme vice-président et Mahmoud El Hefny (de) comme responsable du secrétariat général.

Déroulement

Le congrès se déroule à l'Institut de musique orientale, au numéro 22 de la rue Malika Nazly (actuelle rue Ramsès) dans le quartier Azbakeya (en) du centre-ville du Caire. Il se découpe en deux parties : des commissions spécialisées se réunissent d'abord à huis clos du au puis les réunions plénières ont lieu du au [3].

Pour la première fois, des spécialistes européens rencontrent des musicologues et musiciens non européens pour présenter, discuter, documenter et enregistrer les traditions d’une musique non occidentale, celle du monde arabe d'Afrique du Nord et du Moyen-Orient[4],[5].

Participants

Troupe algérienne sous la direction de Larbi Bensari.
Membres de la délégation tunisienne avec Khemaïs Tarnane (assis, deuxième à partir de la droite) et Manoubi Snoussi (debout, premier à partir de la droite).

Parmi les pays qui envoient des délégations figurent l'Algérie, l'Égypte, l'Irak, le Maroc, la Syrie et la Tunisie, complétés par la Turquie, représentant sa propre tradition musicale. Les participants sont, à l'exception de Mahmoud El Hefny, des amateurs éclairés, des lettrés et des musiciens[3].

L'importante délégation égyptienne compte notamment Moustapha Bey Rida, Safar Ali Bey et Mohammed Abdel Wahab[3], ainsi que Mohamed Fathi, Kamel al-Khola'ie (en), Darwish Hariri (ar), Aziz Othman (ar), Dawood Hosni et Muhammad Effendî al-Bahr (arz). Celle du Maroc est dirigée par Kaddour Benghabrit, le recteur de la Grande mosquée de Paris[6] et comprend Mohamed Chouika et Omar Jaïdi. Composé notamment de Khemaïs Tarnane, Mohamed Ghanem, Mohamed Belhassen et Mohammed Chérif, le groupe tunisien est quant à lui formé par Rodolphe d'Erlanger et Darwich pour présenter l'état de la tradition locale[6]. Parmi les autres artistes présents figurent Larbi Bensari et M'hamed El Kourd (Algérie), Muhammad al-Qubanchi (en) (Irak), Wadia Sabra[3] (Liban), Ali Darwich (ar)[3] et Tawfiq al-Sabbagh (Syrie) ainsi que Mesut Cemil (en) et Rauf Yekta (en)[3] (Turquie).

Parmi les invités européens figurent les compositeurs Béla Bartók, Paul Hindemith, Alois Hába et Henri Rabaud sont présents, tout comme le critique musical Émile Vuillermoz, les chercheurs Robert Lachmann, Curt Sachs et Erich von Hornbostel, ainsi que Henry George Farmer (en), orientaliste et historien de la musique britannique ; les musicologues orientalistes français sont aussi présents avec le baron Bernard Carra de Vaux-Saint-Cyr, le père Xavier Maurice Collangettes, adjoint d'Erlanger, et Alexis Chottin, directeur du Conservatoire de musique arabe de Rabat[7]. Erlanger, malade, ne peut y participer[8].

Commissions

Les commissions portent sur des thèmes variés comme les échelles et les formes musicales, les instruments, la pédagogie ou l'histoire de la musique, avec une visée normative[3]. La transcription, comme celle des intervalles, est une préoccupation majeure[3]. Estimant que la musique arabe est en déclin, elles formulent des recommandations pour sa modernisation et sa normalisation.

Si les théoriciens égyptiens proposent ainsi de diviser l'échelle musicale arabe en 24 quarts de ton, les pratiques musicales, comme celles des musiques turque ou syrienne, ne correspondent pas à cette théorie[3]. Le délégué égyptien Mohamed Fathi recommande aussi que les instruments occidentaux soient intégrés dans les ensembles arabes, en raison de ce qu'il considère comme leurs qualités expressives supérieures[9].

D'autres prônent une réorientation de la création vers un courant original comparable à l'œuvre du Groupe des Cinq, à laquelle des participants européens comme Curt Sachs et Béla Bartók s'opposent par crainte de voir la musique arabe s'enfermer dans la normalisation[10].

Enregistrements

Rodolphe d'Erlanger et les musicologues allemands souhaitent enregistrer les musiciens présents lors du congrès à des fins musicologiques et non commerciales, et engagent la compagnie britannique Gramophone qui organise des séances en studio[11]. Les enregistrements sont effectués sur disques 78 tours avec une nouvelle technologie électrique[12]. Bartók, chargé de la commission d'enregistrement avec Ragheb Moftah (en) comme secrétaire, refuse d'enregistrer les groupes venus du Liban et de Syrie jugés trop modernes et n'acceptent que des groupes irakiens, égyptiens, marocains, tunisiens et algériens[13].

Les Égyptiens interprètent des mouachahs et des musiques profanes, savantes ou populaires, et religieuses, à l'exemple des chants bédouins du Fayoum, des rituels du zār et des chants et prières de l'Église copte orthodoxe[6]. Le Maghreb est représenté par les écoles arabo-andalouses de Tlemcen et de Fès et le malouf tunisien[6]. Du côté du Machrek, les musiques de Syrie et de Turquie ont une place réduite au profit du maqâm d'Irak[6].

Un total de 360 faces de 78 tours sont enregistrées par Gramophone[13]. Quatre tirages sont confiés à la British Library, au Berliner Phonogramm-Archiv, au musée Guimet et à la Bibliothèque nationale de France[12] (Phonothèque nationale)[13] ; Bernard Moussali dénombre dans cette derière 360 enregistrements, dont certains en double, le recueil des travaux du congrès comptant 171 disques[12].

Héritage

À l'issue du congrès, outre les enregistrements, un livre de 711 pages assorties de 77 planches de photos est publié en arabe et français et regroupe de nombreuses communications et rapports de commissions[14]. Dans le même temps, l'Institut de musique orientale du Caire devient l'Institut de musique arabe du Caire[15]. Trois congrès similaires ont lieu au cours des années suivantes, mais aucun n'a l'ampleur et l'influence de celui de 1932.

Ce n'est qu'à la fin des années 1980 que les premiers musicologues travaillent sur les archives du congrès : une édition partielle des enregistrements sous forme de CD est publiée en 1988 par la Bibliothèque nationale de France (BnF) et l'Institut du monde arabe sous la direction des musicologues Christian Poché et Bernard Moussali, qui meurt avant d'avoir terminé sa thèse sur le congrès[12], et accompagnée d'un livret trilingue en français, anglais et arabe[1]. L'un présente les traditions savante de Bagdad avec Muhammad al-Qubanchi (en) et la musique populaire citadine du Caire, avec notamment un ensemble d'almées, un groupe de Bédouins du Fayoum et des chants liés au zār, alors que l'autre présente la musique citadine de Tlemcen, la musique savante de Fès et la musique citadine de Tunis[13].

Un colloque intitulé « Documents du Premier congrès sur la musique arabe du Caire 1932 » est organisé au Caire du au dans le cadre du programme scientifique du Centre d'études et de documentation économiques, juridiques et sociales, sous la responsabilité scientifique de Schéhérazade Qassim Hassan[4]. Visant à restituer l'ensemble de la production du congrès, y compris celle restée inédite, et à demander aux autorités égyptiennes de la rendre accessible, il comprend des interventions de Mahmoud Guettat, Awatef Abdel Karim, Ali Jihad Racy, Ragheb Moftah (en), Artur Simon (de) et Issam El-Mallah (de), ainsi que la projection d'un film de Magda Saleh[16].

La collection complète est numérisée par la BnF à partir de 1996[12], ce qui conduit à la première édition complète des enregistrements en 2015, dans le cadre d'un partenariat entre la BnF et le département de la Culture et du Tourisme d'Abou Dabi (en), sous la forme d'un coffret de 18 CD accompagnés d'un livret trilingue[2].

Références

(en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Cairo Congress of Arab Music » (voir la liste des auteurs).
  1. 1 2 Bois 1990, p. 251.
  2. 1 2 3 4 Bensignor 2015, p. 174-175.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Bensignor 2015, p. 176.
  4. 1 2 Hassan 1990, p. 268.
  5. ↑ (en) Amine Hachlef, « The Cairo Congress of Arab Music 1932 », sur bolingo.org, (consulté le ).
  6. 1 2 3 4 5 Bensignor 2015, p. 177.
  7. ↑ Bensignor 2015, p. 175-176.
  8. ↑ Bensignor 2015, p. 175.
  9. ↑ Racy 2004, p. 3.
  10. ↑ Bois 1990, p. 251-252.
  11. ↑ Bensignor 2015, p. 177-178.
  12. 1 2 3 4 5 Bensignor 2015, p. 178.
  13. 1 2 3 4 Bois 1990, p. 252.
  14. ↑ Hassan 1990, p. 269.
  15. ↑ Bensignor 2015, p. 176-177.
  16. ↑ Hassan 1990, p. 269-271.

Bibliographie

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Français

Ouvrages

Articles

Anglais

Ouvrages

  • (en) Israel J. Katz, Sheila M. Craik et Amnon Shiloah, Henry George Farmer and the First International Congress of Arab Music (Cairo 1932), Leyde, Éditions Brill, coll. « Islamic History and Civilization Studies and Texts » (no 115), , 430 p. (ISBN 978-90-04-26319-2 et 978-90-04-28414-2, OCLC 895388076, DOI 10.1163/9789004284142_004, lire en ligne).
  • (en) Ali Jihad Racy, « Comparative Musicologists in the Field: Reflections on the Cairo Congress of Arab Music, 1932 », dans Victoria Lindsay Levine et Philip Bohlman, This Thing Called Music: Essays in Honor of Bruno Nettl, Lanham, Rowman & Littlefield, (ISBN 978-1-4422-4208-1), p. 137–150.
  • (en) Ali Jihad Racy, « Historical Worldviews of Early Ethnomusicologists: An East-West Encounter in Cairo, 1932 », dans Stephen Blum (en), Philip Bohlman et Daniel M. Neuman (en), Ethnomusicology and Modern Music History, Champaign, University of Illinois Press, (ISBN 978-0-252-01738-4), p. 68-91.
  • (en) Ali Jihad Racy, Making Music in the Arab World : The Culture and Artistry of Tarab, Cambridge, Cambridge University Press, , 248 p. (ISBN 978-0-521-31685-9).
  • (en) Jonathan Holt Shannon, Among the Jasmine Trees : Music and Modernity in Contemporary Syria, Middletown, Wesleyan University Press (en), , 462 p. (ISBN 978-0-8195-6798-7).

Articles

  • (en) Virginia Danielson, « Musique arabe : le Congrès du Caire by Philippe Vigreux », Yearbook for Traditional Music (en), vol. 26,‎ , p. 132–36 (ISSN 0740-1558).
  • (en) George Dimitri Sawa, « Review of Musique arabe : le Congrès du Caire de 1932, Shéhérazade Qassim Hassan », The World of Music, vol. 35, no 3,‎ , p. 107–111 (ISSN 0043-8774, lire en ligne, consulté le ).

Discographie

Discographie issue du congrès
AnnéeTitreStyles et/ou artistesÉditeurIdentifiantLien
1988 Congrès du Caire, 1932 : musique arabe savante et populaireVolume 1 :
  • Irak : Musique savante de Bagdad
  • Égypte : Musique populaire
 Bibliothèque nationale de France ; Institut du monde arabe (Paris) APN 88-9
Volume 2 :
  • Algérie : Musique citadine de Tlemcen
  • Maroc : Musique savante de Fès
  • Tunisie : Musique citadine de Tunis
 APN 88-10
1989Maroc : musique classiqueMohamed Chouika ; Omar JaïdiClub du disque arabe ; Artistes arabes associés (Paris)AAA006[écouter en ligne]
1994Le Maqam en Irak (volume 1)Muhammad al-Qubanchi (en)Club du disque arabe (Paris)AAA087
Malouf tunisien : la musique classique tunisienneMohamed Belhassen ; Mohammed ChérifClub du disque arabe (Paris)AAA094[écouter en ligne]
Le Maqam en Irak (volume 2)Muhammad al-Qubanchi (en)Club du disque arabe (Paris)AAA097[écouter en ligne]
1995Musique classique arabo-andalouseLarbi Bensari ; Redouane BensariClub du disque arabe (Paris)AAA098[écouter en ligne]
2015Congrès de musique arabe du Caire : 1932
  • Égypte :
    • Musiques profanes savantes (Darwish Hariri (ar), Aziz Othman (ar), Dawood Hosni, Muhammad Najib et Muhammad Effendî al-Bahr (arz))
    • Musiques profanes populaires (Muhammad al-Arabi, Bédouins du Fayoum, Taha Abou Mandour et Annousa al-Misriyya)
    • Ensembles religieux (rituels soufis, zār et Église copte)
  • Irak : Maqâm (en) (Muhammad al-Qubanchi (en) et Azzouri al-Aouad)
  • Syrie : Musique instrumentale (Fawzi al-Qaltaqji) et savante (Mesut Cemil (en))
  • Algérie : École de Tlemcem (Larbi Bensari)
  • Maroc : Nouba de Fès (Omar Jaïdi)
  • Tunisie : Malouf de Tunis (Mohamed Ghanem et Khemaïs Tarnane)
 Bibliothèque nationale de France (Paris)BNF 01[écouter en ligne]

Liens externes

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